Entrevista a Joaquín Baldín '·La Palabra de un Mimo.' [joacobal] en Whohub
INTERPRETACIÓN
¿Cómo fueron tus inicios en la interpretación?
Hay dos etapas: Una previa antes de 1985, en la que incursione como peón en el circo Real de Madrid, (Hnos Segura.) que por esos años andaba por Mar del Plata y otra es cuando comienzo a realizar teatro y pantomima en esa misma ciudad en un grupo que se denominaba "Cronopios". Destaco en mis comienzos lo aprendido con Don Eduardo Alonso (Maestro de Tecnicas de Teatro de Mimo) y la gran influencia previa que adoprte junto aun gran payaso ya fallecido (y amigo de mi familia) que se llamo Fernando Lucero: De el aprendi el amor por el arte del mimo y su necesidad de ahondar en el aprendizaje diario. En esos años además de estudiar teatro y mimo también actuaba en el grupo mencionado.
En ABRIL este año CUMPLI MIS PRIMEROS 25 AÑOS DE PROFESIÓN (ININTERRUMPIDOS)
¿En qué momento llegaste a la convicción de que podrías profesionalizarte en interpretación?
Luego de realizar varios trabajos en Mar del Plata, tuve la posibilidad que me viese actuar Don Alberto Agüero, prestigioso profesional de las artes escenicas de Argentina. Me convoco para integrar la Compañía de Alberto Agüero, actuando en la mitica obra "El Circo de Alberto Agüero." (Premio Moliere. Premios Estrellas de Mar, etc) con este Maestro pude, finalmente, saber lo que era un contrato profesional. En 1987 debute en aquella compañía. En el inicio de temporada en Teatro Del Globo en Buenos Aires.
¿Una direccion de internet donde podamos ver algo de ti?
http://www.youtube.com/watch?v=w0-Dfn4K490
http://www.youtube.com/watch?v=srnq7zpL2yo
http://www.youtube.com/watch?v=083vU50LW3I
http://www.youtube.com/watch?v=ogaS5Yzzps8
http://www.youtube.com/watch?v=10q4dkfnNuU
http://www.youtube.com/watch?v=c5JLr786flM
http://www.youtube.com/watch?v=abpS33l8-BA
http://www.youtube.com/watch?v=yITsz1cHvgk
http://www.youtube.com/watch?v=HcqlclX1mIk
http://www.youtube.com/watch?v=iLWMw-tTpNA
http://www.youtube.com/watch?v=NngKM8KV8Kk
http://www.youtube.com/watch?v=GE0uLd_yrY4
http://www.youtube.com/watch?v=3f5Ggpm0_sw
Los trabajos más importantes o definitorios en tu carrera
Son muchos, pero recuerdo con gran afecto espectaculos como "Grafitti" Dir por Baldín y Rodriguez. "El Circo de Alberto Agüero" Dir por A. Agüero. "Reflexiones en Silencio" Dir por J. Baldín. "Historias economicomicas" Dir Hugo Gregorini. "Historia de un soldado" Dir. Marcelo Perticone y F. Bello. "Manejador de Subte." Dir. Baldín- Berbedes "El Chalet de Gardel" Dir. Carlos Moreno. "Babilonia Ríe." y Tres Ratones Ciegos (Ambos dirigidos por Hector Malamud.) "Que Plin Que Plop" mi segundo unipersonal, o "Circus Plop" etc...ah me olvidadaba hoy me rogozija hacer "Los Meteretes ¿Que hay detras de aquella puerta? de Berbedes y Lerman con Dir. J. Baldín y la actuación de Valeria Tercia mi compañera de viaje!...y segurisimo que me quedan al menos 30 espectaculos más por recordar, pero...sín dudas el más importante fué crear la "Primera Escuela de Circo Urbano." de Argentina (1996) con ella mi Compañía de Teatro de Mimo & Arte Circense "Charivari" (1994)
¿Algunas interpretaciones que te han servido de referente en tu evolución?
"La Partenaire" en "El Circo de Alberto Agüero. Sr Plop en "Laberintus Circus" en donde puse en practica todo un arsenal de recursos, desde la actuación, pasando por las técnicas de mimo, la acrobacia, el trapecio...en este espectáculo, que sin dudas es el mas importante entre los importantes, (a pesar de que no lo nombre anteriormente) ganamos con mi Cía de Teatro de Mimo y Arte Circense "Charivari" 6 premios en el 1er Festival Nacional de Teatro en Mar del Plata. y varias nominaciones en otros premios. pero volviendo a la respuesta destaco varios personajes realizados en una cía española trabajando en Europa Park (Alemania.) o el personaje de "El Soldado" en "La Historia del Soldado de Igor Stravinsky y dirigido por M. Perticone y F. Bello. recientemente me sirvio para evoluciionar el personaje de "El Medico" en la obra "El Rey se Muere" De Eugene Ionesco. En cine he realizado varios personajes importantes para mi evolución profesional y por destacar nombro tres: "El hombre" en el "La Salvación" Dir. G. Panarisi. y D. Medei. (España) "Un Cientifico" en "La Eternidad" de J. Castelejo (Francia-España-) o "Martin" en "Miss Amnesia" de D. Ramirez (España.)...y obviamente quedaran varios sín nombrar que seguro luego aparecerán.
Tres actores y tres actrices que te gustan:
Sean Penn. Los Españoles Ramiro Melgar y Javier Bardem. La Actriz Argentina Valeria Tercia. La Actriz Española Rosana Pastor y Carmen Maura.
¿Qué clase de preparación psicológica, física y emocional haces antes de una actuación?
El día de función desde muy temprano trato de estar concentrado, aún realizando otras actividades. También realizo muchos trabajos de relajación, respiración, estiramiento, etc. Es fundamental para mi estar no menos de tres horas antes en mi lugar de actuación revisando, mi material, estilizando el maquillaje, o simplemente haciendo relax y concentración. Fundamental el orden y el buen rollo, y emocionalmente siempre haga lo que haga le dedico la función a mis padres, a mi hija y a mis afectos ausentes. Me persigno y salgo con el pié derecho a escena...aún estando en escena el primer paso visual para el espectador lo doy con el pie derecho...
¿Cuál es tu criterio para seleccionar proyectos?
Importante que me contenga. Debe ser profesional (o al menos parecerlo ya que últimamente me lleve un disgusto grande por trabajar con amateurs, pensando que eran profesionales...) debe ser de una gran calidad escenica y fundamentalmente debes estar encarado fundamentalmente para que el espectador lo disfrute: Ya no soporto los espectaculos under que solo se miran el ombligo y se masturban mentalmente realizando un trabajito para 5 o 6 espectadores...
¿Qué tipo de comunicación sueles establecer con los directores?
Frontal y sincero. participativo y de consulta permanente. No creo en el actor-titere ni en el director-marionetista: La representación escenica es un trabajo en conjunto en que cada parte debe funcionar como un reloj, y cada uno debe saber muy bien lo que tiene que hacer La dirección es fundamental para el actor...pero sín actor no hay teatro, por lo tanto la relación con la dirección es de trabajo en equipo permanente.
¿Cuál es el arquetipo de personaje en el que tienden a encasillarte?
Histrionico. Pero doy excelentemente bien de villano...malo malisimo jajajaja
¿Hay algún papel que haya tenido una dificultad especial para ti?
Generalmente llego al primer ensayo con la letra sabida...para tratar de sufrir lo menos posible con la evolución del o de los personajes, cada papel tiene su complejidad, su trama oscura, su dolor y alegria a flor de piel: Tuve complicaciones con "Moe" en "Tres Ratones Ciegos" o con "El Soldado" en "La Historia del Soldado." he tenido que lidiar con mucha soledad y angustia creando al "Medico" de "El Rey se Muere"...cada creación conlleva miles de dificultades, aún avanzada ya la temporada y eso es lo que hace que el arte escenico sea un arte lleno de vida...
¿Te ves en este mismo oficio de aquí a veinte años?
Sín dudas. y En mis proximas reencarnaciones seguramente renacere como Actor. Como Mimo o Director. Quizas Payaso... (de circo de pueblo chico) indudablemente naci para morir como artista.
¿Qué haces para matar el tiempo de espera en los castings?
Leo libros o repaso el acting, escribo, o simplemente llego bien sobre la hora para no tener que esperar.
¿Sigues formándote en clases, seminarios o cursos, y lo combinas con tu actividad laboral?
Si. Es fundamental para progresar y encarar la profesión con total frescura: En la actualidad estoy tomando un curso de Escritura y Dramaturgia de Teatro Cómico con el Sr. Alfredo Allende, en Buenos Aires. Siempre la formación debe estar ligado a tener un mejor desempeño en lo laboral. Es muy agradecido poder llegar a trabajar sabiendo que estas entero. (Y actualizado)
¿Hay algún papel fetiche que no hayas interpretado aún y tengas entre ceja y ceja hacer algún dia?
"El Hombre." en La ùltima cinta de Krapp. me hubiera gustado interpretar a Puck en "Sueño de una noche de verano"...me gustaria... hacer la Vida Charles Chaplin o que aparezca alguién y me proponga hacer la vida de Armando Discepolo...en fín hay miles de papeles que tengo ganas de hacer...no se si me dará el tiempo para hacerlos jajajajaja pero...si...hay varios...
Describe lo mejor y lo peor, según tu experiencia, de cada medio: cine, teatro, televisión.:
Lo mejor del cine es su complejisimo mundo que se conforma a la hora de realizar una historia, sus microcosmos que se interconectan unos con otros para dar forma a un mundo global llamado PELICULA. Lo peor del cine es lo inaccesible, sobre todo en Argentina (país en el cual actualmente resido) que resulta para entrar a las producciones profesionales, ya que habitualmente los filtros son tantos, que uno termina por no someterse a tantos y tan desagradables castings que no conducen a nada. El cine es mágico, el mundo que lo rodea lo hace vulgar.
El teatro es el templo a donde uno va a confesarse en cada representación, el teatro es misterio y creación, magia y pasión es el mayor arte por sobre las artes. Lo malo que tiene el teatro es la facilidad que tiene para dejar pasar a tanto improvisado, que se cree con derecho a actuar. (o Dirigir un proyecto)
En la televisión actual casi no tiene cabida la interpretación artistica: Cualquiera puede acceder, con solo tirarse un pedo en fa menor, la televisión fué un medio masivo que sirvio a las artes, ya no lo es, quizas lo sea en el futuro, la televisión debe recuperar el estilo de respeto y educación, entretenimiento y comunicación que la hizo entrar en todos los hogares. Ese espiritu se perdió, (sobre todo en las grandes ciudades.) Hay que recuperar la televisión para la educación y el buen gusto. Es necesario. En esta pregunta faltaria hablar de otro gran medio LA RADIO: Superviviente de la comunicación oral que llega ella solita a donde ningún medio puede llegar, aún con el arribo de las nuevas tecnologias.
¿Hay alguna escena o personaje que no interpretarías nunca por cuestiones morales, principios o sencillamente tabúes personales?
No. Interpreto todo lo que crea que es interpretable de acuerdo a la calidad del proyecto y su destino final que es el público. Mas aún sabiendo que es una interpretación y que el actor representa, estados morales, pasiones, no tengo ningún problema en representar o interpretar o que me propongan: Mi estilo es que cada personaje, nace, crece se reproduce y muere, cada vez que se habre el telón o se enciende la luz roja...luego cada cual vuelve a su mundo y asi convivimos armoniosamente.
¿Podrías decir que tus herramientas de actor pertenecen a una escuela o método concreto?
Podría decir que las herramientas que me dieron mis Maestros son las que me han llevado a buscar mas y mejores escuelas.
¿Qué director te gustaría que leyese esta entrevista? ¿Qué clase de papel te gustaría que te ofreciese?
...Mauricio Dayub. Carlos Moreno. Benito Gutmacher. Villanueva Cosse. Lito Cruz. Franco Dragone. Philippe Genty. Leo Bassi, Hugo Gregorini...
y muchos mas...¿papel? No sé tendría que pensar en que proyecto esta trabajando cada uno de ellos en este momento, pero generalmente cuando alguien me convoca es porque ya tiene en mente que como profesional doy mucho más que para ser el tio del protagonista, aún siendo asi este personaje y convocado por algunos de estos importantes referentes, sería un orgullo trabajar con ellos.
Has pensado alguna vez en dejar la profesión? Si es que sí, ¿cuándo? ¿por qué motivo?
No he tenido esa posibilidad ya que desde hace 25 años es mi modo de vida y de relacionarme con el mundo.
Una razón por la que hacer este trabajo
¿Una? es muy poco...alguna vez dije "...El teatro comunica a los pueblos, unifica sentires y emociones, el teatro es una potente forma de intercomunicarse entre las mas variadas razas y formas de vida, el teatro es la vida y la vida es teatro, el teatro es el enemigo silencioso que los dictadores jamás podrán enmudecer, porque si se niega la palabra renace el silencio y su potencia escénica…el gesto…el cuerpo…es imposible de esconder…el teatro es mi forma de vida… En la variedad de mi formación escénica tanto como Mimo, Actor o Director siempre rescataré mi lado de Payaso, porque amo esa vida… "El circo es una forma de vida como tantas elige el hombre. El Payaso es una forma de ser como tantas hay. El circo y el Payaso se dedican simplemente a entregar felicidad en la tierra." (Sr. Plop)
¿Qué sientes cuando te reconoce la gente por la calle?
Yo soy un trabajador de las artes escenicas en cualquiera de sus formas, tengo claro que jamas seré ni un famoso ni un mediatico. El arte necesita de trabajadores, no de famosos. Pero respondiendo esta pregunta, cada vez que salgo de mi lugar de trabajo es muy agradable que la gente te espere y haga las devoluciones sobre lo vivido...
¿Qué consejos le darias a alguien que quiere empezar en interpretación?
Solo hay una forma de empezar y terminar en esta profesión,y es, ¡¡ESTUDIANDO!! trabajando, sudando, respetando a l@s compañer@s cualquiera sea su condición...tod@s l@s que entran en este Arte (En este caso en especial me refiero al Arte del Mimo, pero bien se traspola a la actuación en todo su conjunto, y es que de una u otra manera quedamos atrapados, por que observamos que una vez que se comienza a andar los caminos se extienden mas y mas, no se es Mimo o Actor o Clown en un curso intensivo, Se es Mimo ( o Artista) por convicción y entrega, a lo mejor se nos va la vida y no lo logramos pero en el intento esta la grandeza.
Joaquín Baldín '·La Palabra de un Mimo.'
Buenos Aires. Argentina
© Joaquín Baldín '·La Palabra de un Mimo.'
Dirección web de esta entrevista: http://www.whohub.com/joacobal
LOS ESPERAMOS A PARTIR DEL 26 DE DICIEMBRE A LAS 23:00 HS 
Seminario Intensivo 2010 Teatro de Mimo y Clown en la Escuela de Circo Criollo de Buenos Aires comienza el 2 de Abril a las 19 Hs. ¡¡Te espero!! (Alumnos que vengan del interior del país (--comprobado--) especificamente para el seminario precios muy especiales.
Ni un solo Español con sangre en las venas puede dejar de apoyar a HADAIR y si están en Madrid saben que RIVAS está :A 15 km de la Puerta del Sol de Madrid y puedes ir con el metro linea 9 o si no: En transporte público por carretera, líneas de autobús de la empresa "La Veloz" que comunican la población con: Madrid (Plaza del Conde de Casal: 331 (Urbanizaciones), 332 (Pueblo), 333 (Urbanizaciones) el 29 no hay excusas;0)
Islas Malvinas por siempre Argentinas
El Arte del Silencio, de la mano del Sr. Plop (Joaquin Baldin.) al servicio de la alegría, la poesía y la ilusión...desde 1984 en América Latina y en Europa eliminando fronteras entre los miles de niños que disfrutan y disfrutaron con sus payasadas y aprendieron y aprenden, junto a él, la importancia de el DERECHO A DEFENDER LA ALEGRÍA.
Joaquín Baldín junto al Gran Actor Español: Javier Bardem
Joaquín Baldín junto al Gran Cantante Español: Miguel Rios, 
"El punto de partida para escribir esta pieza fue muy simple, muy claro: la angustia, el tener miedo. Acababa de pasar por una enfermedad. La enfermedad determinó el que haya escrito esta pieza. Hay algo además, me dije que se podía aprender a morir, que yo podía aprender a morir, que se podía también ayudar a los otros. Eso me parece ser la cosa más esencial que podríamos hacer, puesto que somos moribundos, que no aceptamos morir. Esta pieza es un ensayo de aprendizaje de la muerte...".
Eugene Ionesco
FICHA TÉCNICA
Facundo Cardosi
Valeria Tercia
Lucía Urriaga
María Viau
Joaquín Baldín
Darío Peralta
ESCENOGRAFÍAY VESTUARIOLuciana Cevallos
Sonia Perez
MUSICA ORIGINAL
Alejo Duek Ceci Quinteros
DIRECCION Y PUESTA EN ESCENA
Mauro Molina